袁曉岑，男，漢族，雕塑家，中國畫畫家，貴州普定人，出生日期1915年，逝世日期2008年。1938年入云南大學學產。曾參與組織谷風畫社。1941年后以賣畫、教書為生。建國后，歷會云南文聯(lián)創(chuàng)作研究部副主會，云南藝術學院系主任、副院長，云南省畫院名譽院長，中國美協(xié)第二、三屆理事和云南分會主席。1979年加入中國共產黨。有《袁曉岑畫輯》、《袁曉岑雕塑選集》。
一、個人簡介
袁曉岑，擅雕塑。美協(xié)云南分會。1938年入云南大學文史系攻中國畫、雕塑及詩文。1953年調云南省文聯(lián)任創(chuàng)作研究部副主任 。1959年任云南藝術學院美術系主任，1963年任昆明師范學院藝術系主任、教授 。1978年回云南藝術學院任副院長，教授 �，F為云南畫院名譽院長 。中國美術家協(xié)會理事，美協(xié)云南分會主席，中國文聯(lián)委員 。雕塑作品《母女學文化》入選第二屆全國美展及社會主義國家造型藝術展覽；《版納林泉》入選第六屆全國美展，均為中國美術館收藏。雕塑《金沙水暖》曾入選建軍、建黨展覽，并鑄成四米高銅像，建立在長江第一灣。花鳥作品《森林孔雀》入選近代世界美術展覽，為日本福岡美術館收藏。出版專集有：《袁曉岑畫輯》、《袁曉岑雕塑選集》、《現代中國花鳥畫家袁曉岑作品展》（日本版），《榮寶齋畫譜》、《袁曉岑國畫雕塑選集》、《袁曉岑畫孔雀》及入選《當代中國畫》、《當代中國花鳥畫》、《中國現代美術全集》花鳥卷、《中國現代美術全集》雕塑卷、《新中國美術50年》等大型畫冊數十種。 其子袁熙坤，1944年6月出生于云南昆明，北京金臺藝術館館長，著名畫家、雕塑家，第八屆、九屆、十屆全國政協(xié)委員、文化部美術高級職稱評審委員、中國收藏家協(xié)會副會長兼鑒定中心主任、中國雕塑學會顧問、中國建設文化藝術協(xié)會環(huán)境藝術專業(yè)委員會總顧問、中國藝術研究院研究生院客座教授。2005年當選2008奧運景觀雕塑方案征集大賽組委會主任。
二、人物生平
袁曉岑先生1915年6月28日出生于貴州省普定縣一個偏僻的獨家村，1924年至1929年在普定沙家馬場小學就讀。1930年至1937年在貴州省立師范學校、云南省立昆華中學學習。1938年至1942年在云南大學學習。1943年至1947年，舉辦個人畫展，閉門潛心作畫，期間與熊秉明、劉文清、邵芳、孫福熙等成立谷風畫社，結識徐悲鴻先生，觀摩聆教，受益頗多。1948年至1952年，任教于昆明師范藝術科、昆華中學、昆一中，雕塑《豐收》、《母女學文化》發(fā)表于《美術》、《人民文學》。從1953年開始，對孔雀寫意畫法的探究付諸實踐，最終形成寫意孔雀畫法，達到獨樹一幟。1953年至1958年先后任云南文聯(lián)創(chuàng)作研究部主任、云南省文化局美工室副主任，參加云南文聯(lián)美協(xié)籌委會工作及北京十大建筑民族音樂廳的雕塑工作。雕塑《分到羊了》發(fā)表于《人民文學》，雕塑《母女學文化》參加在前蘇聯(lián)舉辦的“社會主義國家造型藝術展覽”。1960年至1966年先后任中國美協(xié)云南分會主席、昆明師范學院藝術系系主任。為北京人民大會堂作大幅國畫《森林孔雀》，在北京中國美術館舉辦“袁曉岑個人雕塑作品展覽”，此展使先生成了建國后第一個舉辦個展的雕塑家，引起了文藝界對云南的關注。1966年至1976年，受“文革”十年浩劫沖擊，遭受不公正待遇，便托病在家集中精力創(chuàng)作。1973年應邀為北京飯店作畫，后被打成“黑畫家”，回昆明遭到批判。1977年至1986年，任昆明師范學院藝術系教授、云南藝術學院副院長、當選中國文聯(lián)委員，64歲時加入中國共產黨。1977年被文化部推薦，為外交部駐外各大使館作畫，1980年應中國畫研究院邀請作畫。1982年慘遭冤案，閑居家中，進行蠟畫探索，創(chuàng)作作品50余幅，中央電視臺拍攝了紀錄片《袁曉岑的蠟畫藝術》，被稱之為是一新畫種。1983年《鶴舞圖》被中央領導作為禮品贈送日本前首相鈴木善幸。1984年應北京人民大會堂邀請作畫《白鶴》，同時作品《孔雀》被人民大會堂收藏。1986年北京榮寶齋與日本西武財團在東京合辦“中國現代花鳥畫家袁曉岑作品展”，并出版畫冊。1986年12月光榮退休。1987年至今，正如先生在《中國近現代名家畫集?袁曉岑》自序中寫道的“古人云，七十而從心所欲。吾生也有涯，而知也無涯。予將集中精力向無盡頭之藝術道路繼續(xù)前進�！�20多年來，先后為人民大會堂作巨幅畫《瑞鳥圖》，為北京釣魚臺國賓館作巨幅畫《春天大地》，為榮寶齋出版畫譜作畫，為'99中國昆明世界園藝博覽會創(chuàng)作雕塑《孔雀》。編撰出版《榮寶齋畫譜?花鳥部分》、《袁曉岑國畫雕塑集》、《袁曉岑畫孔雀》、《中國近現代名家畫集?袁曉岑卷》等。先生的一生，在畫花鳥的同時，以國家民族經歷的重大事件為題材，創(chuàng)作了許多雕塑作品，如：《戰(zhàn)地黃花分外香》、《拍案而起》、《金沙水暖》、《伯樂相馬》、《駝峰情》等等，表達了他作為一個藝術家對社會的責任感。
先生一生，對藝術執(zhí)著追求，筆耕不輟，創(chuàng)作頗豐，作品先后多次參加國內外大型展覽，發(fā)表于多種畫冊、刊物，受到不少溢美之詞，一一列舉，實難詳述。對先生一生藝術的追求，范曾先生在為袁曉岑的畫冊所作的序言中寫道“先生之藝術生涯，備極苦辛，少年自學，以裱畫店中名家作品及《芥子園畫傳》為范本，博學強記，饑不擇食。1935年私塾嶺南大師高劍父、高奇峰，畫風一變。40年代初，幸逢徐悲鴻先生，深得青睞，自茲以還，進一步師法自然，學貫中西，畫風又一變。解放后深入生活，外師造化，中得心源，加以筆墨錘煉，爐火純青，先生始名播天下，蔚為一代大師�！�
先生能夠取得今天的成功，成為蜚聲藝壇的大師，他感謝生他養(yǎng)他的大地，感謝磨練他的生活，感謝博大精深的中國文化，正由于這樣，在先生的藝術追求中，把雕塑與繪畫、詩情與畫意作為一個有機的整體在創(chuàng)作中體現。
先生的人生是藝術的人生，盡管它充滿了普通人的酸甜苦辣。是他一生孜孜不倦地追求使他獲得了長久的藝術生命。
三、其他相關
袁曉岑：當代中國花鳥畫的鋪路者
一部近現代中國繪畫史就是一條藝術探索之路，齊白石、徐悲鴻、張大千、傅抱石就是如雷貫耳的鋪路者。著名美術評論家魯慕迅1995年在《中國當代著名花鳥畫作品展》畫集代序中總結道：以齊白石、林風眠、潘天壽同期或稍后活動于中國花鳥畫壇的還有郭味蕖、李苦禪、朱屺瞻、吳作人、王雪濤、田世光、袁曉岑、鄭乃珖等名家，代表著上世紀五六十年代及以后中國花鳥畫的不同畫風和畫派，他們也是當代中國花鳥畫的鋪路者。
人民美術出版社為彰顯我國近現代繪畫藝術成就，為海內外這些繪畫大師陸續(xù)出版專集。當代寫意孔雀畫創(chuàng)始人、當代中國花鳥畫鋪路者袁曉岑專集《中國近現代名家畫集·袁曉岑》也問世了。
最初那一掬土取自故鄉(xiāng)
關于故鄉(xiāng)那個偏僻的獨家村，年屆90的袁先生這樣深情描述：
“予1915年生于貴州普定縣半耕半讀之家，家有房屋數間，薄田數丘，自耕自食，但山林廣闊，環(huán)境幽深，其時山花野卉四時不絕，飛禽走獸出沒其間，喜鵲、畫眉時到檐邊籬下，山雞野豬不時亦可捕到，景色優(yōu)美，得天獨厚。白日聽墜石之聲，便見巖羊于山頂格斗；夜間見有犬奪門而入，便聽到豹子在林間吼叫，住家周圍地名有蟒蛇洞、老熊洞、老虎咬牛、豹檻丫口，顧名思義，其神奇當可知也。家中又養(yǎng)著牛、馬，予時用木炭畫飛禽走獸，用粘土捏小牛、小馬，自得其樂，宛如童話世界。”
9歲入沙家馬場小學的袁曉岑，一邊學習，一邊幫父親放牛放馬，還一邊為同學畫窗心紙，逢年過節(jié)將自己的繪畫作品送給老師和同學。校長特別鐘愛這個天資聰慧的學生。
1930年，袁曉岑在貴陽省立師范學校接受正規(guī)教育之余，因了崇拜當時活躍于貴陽畫壇的名畫家景小楠，跨出校門，結識了“選文齋”裱畫店的老板梁選文。利用這個機會，他反復臨摹景小楠先生的作品，畫技如黔靈山上的春筍節(jié)節(jié)升高。在此基礎上，他研讀了許多美術理論書籍，潛入中國畫的淵源脈絡。這種研習癡迷到用省下的伙食錢，換來一本本《芥子園畫譜》時，饑腸轆轆的他竟興奮得如獲至寶。他從此師法南齊謝赫的“六法”理論，由傳統(tǒng)工筆走墨，苦練中國畫筆墨功，為后來的寫意花鳥畫打下了堅實的技法基礎。其間，偶有賣畫收入，便于假日與梁選文結伴而行，足跡遍及貴陽的靈山秀水、古寺名剎。至今他還記得黃果樹瀑布觀瀑亭那副楹聯(lián)：“白水如棉不用弓彈花自散，紅巖似火何須薪助焰自高�！泵�、名聯(lián)、名碑詞滋潤了他古典文學的素養(yǎng)。
云南的紅土地給了他另一掬土
1935年，20歲的袁曉岑只身來昆明，考取了國立云南大學，卻因入學條件過嚴，尚無高中文憑的袁曉岑毅然插班昆華中學。因為他深知“才如湖海文始狀，腹有讀書氣自華”，繪畫要成大器，必須深厚自己的文學、史學、哲學、美學素養(yǎng)。
在一個名叫黃禪俠的畫店店主那里，他認識了由高劍父、高奇峰兄弟和陳樹人等20世紀革新中國畫的先驅所創(chuàng)立的嶺南畫派。當抗日烽火燒遍大江南北，北大、清華等大學紛紛南遷至昆明，大批名人志士云集春城時，袁曉岑獲得高中文憑，再度考入國立云南大學文史系。云南大學匯集的一批著名學者教授，以自己廣博的知識和先進的思想引導著袁曉岑。
袁曉岑在學習嶺南派畫風和中國傳統(tǒng)的“六法”中的“氣韻生動”上身體力行。在畫作中注重表現形神、表現靈性，使自己的畫藝得以突飛猛進，所以1938年首次在昆明舉辦個人畫展，便贏得書畫界前輩及社會名流的稱贊，百余件作品銷售一空。這次成功不僅使23歲的袁曉岑享譽云南畫壇，也堅定了他師承并光大嶺南畫派的決心。
大師為他添一掬土
1941年，海外漫游歸來的徐悲鴻先生來到云南大學映秋院，愛才如子的熊慶來校長將袁曉岑引薦給大師。年長袁曉岑20歲的大師指著他的水墨畫馬幽默地說：“你畫的是中國馬，我畫的是西洋馬�！贝髱熃o他許多速寫，要求他多畫速寫，注意實物寫生，把握輪廓線條與光影關系，畫出馬的雕塑感。大師的諄諄教導，使年輕的袁曉岑受益匪淺，決心像大師一樣特立獨行，辟一代畫風。之后，他創(chuàng)作的每一幅作品，大師都親自點評，并在點評中介紹了羅丹、巴里、蓬蓬、魯德等法國著名藝術家的雕塑作品。在大師加深他對嶺南畫派的理解中，他亦加重研習法國雕塑作品，反復揣摩中西雕塑藝術的異同，為他日后的雕塑創(chuàng)作夯下了堅實基礎。
抗戰(zhàn)8年，袁曉岑在昆明以賣畫為生，一邊求學，一邊進行繪畫和雕塑創(chuàng)作，取得了豐碩的成果。
歷史給了他一片沃土
1949年10月，新中國誕生了，袁曉岑也迎來了一個藝術創(chuàng)作的春天。1951年，袁曉岑創(chuàng)作的國畫《孔雀》和《小鴨》在全國第一屆畫展獲得好評。1954年，他的雕塑《母女學文化》、《牧羊女》、《慶豐收》入選第二屆全國美術作品展，各大報刊相繼發(fā)表評論。1959年，《母女學文化》入選前蘇聯(lián)主辦的《社會主義國家造型藝術展》；期間，他與中央美院一批著名雕塑家合作完成了北京民族文化宮的民族團結大型浮雕。1964年，著名美學家、美術評論家王朝聞盛贊袁曉岑的雕塑，并推薦給中國美術家協(xié)會在中國美術館舉辦了袁曉岑個人雕塑展，幾十件極富個人風格和民族地域特色的作品，引起了藝術界的廣泛關注，《光明日報》等大報交口贊譽這位新中國成立后第一個舉辦個人作品展的雕塑家。
“十年浩劫”中，視藝術為生命的袁曉岑，以驚人的毅力投入花鳥畫創(chuàng)作。其寫意孔雀獨樹一幟，確立了寫意孔雀畫的代表地位。1973年經周恩來總理倡議，中國畫研究院調集黃永玉等國畫家為北京飯店作畫，袁曉岑名列其中。
在改革開放的春天，袁曉岑的100余件國畫、雕塑精品相繼問世。1993年《袁曉岑國畫雕塑集》出版時，回顧接觸嶺南畫派以來的半個多世紀，包括以較多精力投入雕塑的20年，他終于在70年代走出了嶺南畫派，形成了獨特畫風，在中國畫壇自成一家。特別是雕塑繪畫的并舉和相得益彰，大有裨益于繪畫的結構準確、造型優(yōu)美、高度凝煉；寫意孔雀的成功正是得益于堅實的雕塑基礎。所以王朝聞先生為他題辭：“畫家、雕塑家袁曉岑的作品，不只創(chuàng)造性地體現了兩種藝術形式的差別與聯(lián)系，更可貴的是詩意與民族性與地域性的統(tǒng)一�！庇申愐阍獛洺珜�、榮寶齋出版的《榮寶齋畫譜》第42冊袁曉岑專輯，至今已印刷5次。2003年馳名中外的天津楊柳青畫社的《中國近現代名家精品》叢書亦為袁曉岑出版了花鳥畫專輯。
已作品等身的大家袁曉岑自己，仍始終以“此時，此地，我心”為創(chuàng)作原則。此時，乃時代精神；此地，乃地域特色；我心，乃真情實感。
添土鋪路：一鍬一鍬又一鍬
正如人們說“蝦”就想起齊白石，說“馬”就想起徐悲鴻，而一說到“孔雀”和“仙鶴”就想起袁曉岑。對“孔雀”和“仙鶴”情有獨鐘的袁曉岑，將孔雀和仙鶴的美描繪得淋漓盡致、儀態(tài)萬千，以至其寫意孔雀成為中國畫壇一絕，所以湖南人民美術出版社將畫冊《袁曉岑畫孔雀》，與《齊白石畫蝦》、《李可染畫�！贰ⅰ独羁喽U畫鷹》、《關山月畫梅》并列出版。
袁曉岑認為人與自然、與動物的和諧，是畫好孔雀的前提。早在1953年袁曉岑就隨邊疆工作隊，“與傣族老鄉(xiāng)同吃、同住、同勞動。清晨與傣族農民入山尋豬草，見孔雀成群出沒于林際草坪，金瓴翠羽閃爍于薄霧晨紗，使我如置身仙境，領略了大自然里的孔雀的清新、野逸、幽雅、出塵，遠非配以牡丹、桃花、杏花等庭園孔雀可以比擬。且自然環(huán)境中的形象具有矯健、瀟灑、自然之美，所處環(huán)境的簡潔又非工筆所能奏效，使予在意境處理及表現形式上受大啟發(fā)�！�
歷經半個世紀不倦追求的袁曉岑總結說：“在西方藝術寫實基礎上把中國藝術的‘意想’加上去，將美強化、突出、夸張；將美中不足之處減弱”。
美術不是丑術，他追求以美烘托神韻的美學觀，所以他夸張了的孔雀美才成為當代畫壇的一絕。1988年，他應邀為人民大會堂創(chuàng)作的5米長、3米高的《瑞鳥圖》，集中展示了他寫意孔雀畫的藝術天才。
袁曉岑筆下的仙鶴亦為一絕，并成為國家領導人出訪的國禮。經過對鶴的長期觀察，他對鶴的形體的秀逸、儀態(tài)的傲岸了如指掌，一棄前人程式化描繪和狹窄意境傳達，以寫意寫實結合表現“蘆塘之閑適，沼澤之爭逐，雪源之起舞，九皋之和鳴，自有一種蒼茫遼闊野逸出塵之感。”“在寫意中注意體感和動感，在環(huán)境構圖中重意境，仙鶴本身就豐富了�！�1993年完成的《百鶴圖》長卷中，他為突出主題，在無背景處理中展現100只鶴的覓食、悠閑梳羽、相依為伴、嬉戲追逐、行頸長鳴、展翅沖霄……構圖恢宏，自然連貫，節(jié)奏鮮明，如長江大河奔騰澎湃。
袁曉岑自幼愛馬成癖。他筆下的馬之所以不同于他人，也得益于雕塑。“我的馬在造型上以中國馬為基調，綜合伊犁馬、蒙古馬、阿拉伯馬、英純種馬的美，在對美的強化中弱化不美，以東方重精神的審美，抓住阿拉伯馬和中國伊犁馬的靈性和精靈”。結構的處理也由單一的線條而與雕塑的線面結合，形成獨特風格，所以《群馬圖》入選2003年全國畫院雙年展。
藝術還要有厚實的文化學養(yǎng)。中國文學學養(yǎng)深厚的袁曉岑，追求詩意中蘊藏韻味的東方審美精神�！杜e杯邀月》、《伯樂相馬》等古人物雕塑及反映少數民族風情的《牧歸》、《納西人家》等作品，都是于情景交融中別具一格地再現人物的精神風貌，抒發(fā)內心的真實情感�！赌概畬W文化》、《祖國頌》、《金沙水暖》、《茶馬古道》等重大題材作品，堅持提煉生活中的真實形象，通過自然含蓄的表達，生發(fā)強烈的藝術震撼力。1999年，袁曉岑為昆明世博園創(chuàng)作的青銅雕塑《孔雀》，構圖、造型都別具匠心。2001年，86歲的袁曉岑以昆明金馬碧雞傳說為題材，由孫冉翁“長聯(lián)”獲靈感，傾心創(chuàng)作了青銅雕塑《金碧騰輝》，立于昆明東風廣場，作品構思巧妙，氣勢軒昂，再次展示了袁曉岑雕塑藝術的魅力。他創(chuàng)作的雕塑《納西人家》和《茶馬古道系列》，也將立于古城麗江。
第二故鄉(xiāng)的近70個春秋滋養(yǎng)了一個大師的藝術精靈，而《中國近現代名家畫集·袁曉岑》卷的出版正是大師對這片土地的深情回報。
袁先生已于2008年6月9日晚在昆明去世。享年93歲。
四、袁曉岑雕塑紀念展
據從云南省文化藝術相關部門了解，袁曉岑先生逝世五年紀念雕塑藝術展即將于6月在云南開展。為了通過舉辦此次紀念性展覽更好的追溯袁曉岑先生不同時期不同風格的代表性雕塑及美術作品，主辦方已經開始在全國各地藝術家、收藏界收集相關作品，并組織專家進行嚴格的審定，以保證紀念性展出的作品為袁曉岑先生的精品和真跡。
【藝術理念與貢獻】
袁曉岑主張 “在西方藝術寫實基礎上把中國藝術的‘意想’加上去，將美強化、突出、夸張；將美中不足之處減弱”，追求以美烘托神韻的美學觀。他的作品不僅體現了高超的藝術技巧，更展現了對自然、對生活的熱愛和對民族文化的深刻理解，為中國花鳥畫和雕塑藝術的發(fā)展做出了重要貢獻。
【傳承與影響】
袁曉岑的藝術風格和創(chuàng)作理念對后世產生了深遠的影響，他培養(yǎng)和影響了一批優(yōu)秀的藝術人才，其子袁熙坤也是一位著名的畫家、雕塑家。他的作品成為了中國美術寶庫中的珍貴財富，激勵著無數后來者在藝術道路上不斷探索和追求。
袁曉岑以其一生的藝術實踐，展現了一位杰出藝術家對美的執(zhí)著追求和對藝術的無限熱愛。他的作品不僅為我們帶來了視覺上的享受，更讓我們感受到了藝術的魅力和力量，他作為普定的驕傲，將永遠銘記在人們心中，其藝術成就也將在中國美術史上熠熠生輝。
